2005年，我只买了两张CD，包括手边这张陈绮贞的《华丽的冒险》。

   从来没有听过她的声音，直到6月份在东方卫视的节目上短暂的出镜。大卖场里的浅色T恤，简单的发带，几乎看不出化妆的痕迹，还有……吉他。在VJ配合下她现场演绎了一首上一张专集的作品，我没有记住歌名，但几个月以后却轻易的在网络上把它给找了出来。接下来是，《旅行的意义》。刹那间所有的时空混杂交错，生命中的情景如同电影一般轮番上映，而幕布的背后，就是这个女生，她既是配乐大师也是真正的导演，操控着所有细微的情绪，话语及泪水。

   创作型的歌手不胜枚举，词曲兼修的也不在少数。但所有的创作型歌手都要面对这样一个问题：他们的歌是唱给谁听的。是纯粹的镜子中自我垂恋还是彻彻底底地献祭给唱片公司的各位老板。陈绮贞用低调的方式来保持在唱片界的独立姿态，她的每首歌曲都真实的表达自我。但与此同时，每个人又都能在她的声线中找到关于自己的生活轨迹。因为她在用成长的伤口唱歌，疼痛的感觉是歌手和听者之间的脐带，她的恐惧与幸福如潮水般毫无顾忌的击溃我们所有市侩的武装。

   整张专集最突出的地方在于词曲的默契配合，弦乐的穿插烘托和祭祀般的文字，使专集散发出本体论哲学的伟大气质 。坚强有力的旋律，诗人式思考的个性语言以及干净的声线，的确是当今女歌手中罕见的。最钟爱的三首作品《self》、《旅行的意义》、《表面的和平》，关于叛离，解脱与妥协，当听到“是我用真实的编造了谎言，也是我用残破的猜测这世界”，仿佛所有生命的意义在晨昏交接处发出破碎的声响。

    很多年以前，一个清爽如泉的女生弹拨着吉他，唱着关于青春的歌曲，被认为是那个时代最经典的画面之一。很多年以后，歌声从未间断，我们对于成长也都有了各自的体悟，相似的是，曾经的伤口都已经绽放出盛开的玫瑰。